LE PROJET

Après une saison «presque normale», et avant d’aborder la nouvelle saison, je ressens le besoin de faire un état des lieux.

Les deux années qui viennent de s’écouler ont apporté leur lot de violences  que l’on peut qualifier de sournoises – je ne souhaite pas pointer du doigt un ou des responsables, je veux juste témoigner, à mon niveau, que l’isolement contraint a été, bien que sans doute nécessaire, extrêmement violent pour nous tous et toutes : confinés, isolés, reclus, privés de contacts humains quand ce n’était pas des simples éléments vitaux et surtout d’exutoires à nos petites violences quotidiennes.

L’ensemble de la société a souffert et a été mis sous cloche, y compris le monde du théâtre considéré, assez scandaleusement, il faut le dire, comme « non essentiel ». Le public a été, ainsi, privé de spectacles vivants, de rencontres et de contacts avec les autres, donc de son essence et de sa raison d’être ; chacun, ramené à sa solitude, a dû se contenter d’ersatz virtuels, plus ou moins satisfaisants.

Mais, au sein même du marasme dans lequel nous étions plongés, nous avons pu compter sur des soutiens indéfectibles qui ont permis d’atténuer cette violence, à la fois matérielle et symbolique. Qu’ils en soient tous remerciés ici : 

– MERCI à l’Université de Lorraine en premier lieu, pour son engagement sur tous les fronts et en particulier celui de la culture.

– MERCI à nos tutelles, parce que derrière un « Cerfa », le formulaire administratif réglementé, il y a des hommes et des femmes, une écoute, des échanges (même si nous ne sommes pas toujours d’accord) qui permettent de mener à bien des projets.

– MERCI à mon équipe qui a, sans relâche, trouvé des solutions pour s’adapter, maintenir du lien et rester solide, en ordre de marche, pour accomplir notre mission de Scène conventionnée d’intérêt national, et continuer à vous faire rêver. C’est ainsi qu’a pu se concrétiser, par exemple, le « Prix Bernard-Marie Koltès – prolonger le geste » ; celui-ci a permis de rêver, de rassembler, de partager, de travailler et de se projeter vers l’avenir.

 – MERCI à nos partenaires – un mal pour un bien, peut-être – car la situation a obligé et permis aux acteurs culturels du territoire, notamment lorrain, de resserrer les rangs et de se regrouper, de s’associer pour œuvrer ensemble ; certes cela prend effectivement plus de temps, mais le gain en efficacité et en qualité est substantiel : aller plus loin, faire face, avancer, ne rien lâcher !

Le monde ne va pas bien et la détresse est à son comble : l’acte violent serait donc devenu le seul moyen de s’exprimer ?  

Entrer dans une école une arme à la main et tuer, envahir un pays et envoyer des bombes ou des missiles sur les populations, mourir parce qu’on est une femme, tuer pour des mots, pour rien…, la liste des exactions est malheureusement infinie. Je crains qu’il n’existe plus un seul endroit au monde où la violence n’est pas présente. Ce n’est « pas normal », je ne veux pas l’accepter. 

Je conçois que la tentation soit forte de céder au ressentiment dans un tel contexte, mais il faut résister et refuser cette violence : elle est inacceptable.

Alors, même si souvent je me sens impuissante, je sais que ce n’est pas en ignorant la violence que nous pourrons la combattre, ni en lui répondant, frontalement, par une autre violence – une conduite menée selon le principe « Œil pour œil, dent pour dent », comme on dit, ne peut que mener à une impasse mortifère, elle aussi.

Que faire, alors, dans une situation où tous nos repères ont quasiment disparu, ou du moins se sont estompés ? Peut-être, et sans défendre l’idée illusoire que seul le théâtre importe, REVENIR (au sens de venir à nouveau dans le lieu qui lui est consacré et de faire retour à ses origines) au théâtre, en nous rappelant, et en les actualisant, bien évidemment, les fonctions politiques et morales qu’il avait dans l’Antiquité ; considéré comme un service public obligatoire, il faisait partie intégrante de la vie de la cité. Son rôle était à la fois didactique et cathartique (un moyen de purgation des passions).

La culture, et le théâtre en est une éminente composante, est, en ce sens, fondamentalement politique, si l’on considère que « Politique est, au minimum, ici, inséparable de la notion d’émancipation et de transformation de la réalité », pour reprendre les mots d’Olivier Neveux (Politique du spectateur). à travers le théâtre, nous pouvons faire l’expérience de la liberté, et c’est ce que nous devons chérir et protéger.

D’aucuns, j’en suis consciente, pourraient me considérer comme naïve ! Mais, faut-il le répéter ? Mes seules armes sont les mots et les spectacles, les auteurs sont les témoins et je serai la passeuse.

Évidemment, je ne suis pas, et nous ne sommes pas, des Lorca, Kahlo, Picasso ou Hikmet, mais nous pouvons et devons trouver la force de dire NON à cette violence.

Comment ? Et bien, déjà, en venant voir des spectacles, car notre plus grande force, c’est le rêve, l’imaginaire, les mots, l’enfance enfouie au fond de nous. C’est en ouvrant nos horizons, en inventant des possibles, en mettant des mots, reliés au sensible de la représentation, sur nos expériences du monde et des autres que nous pourrons mieux comprendre les maux qui entravent nos existences, que nous pourrons dire non et mieux vivre ensemble. 

Je suis mue par une obsession – mais vous l’aurez sans doute remarqué après quatre années passées ensemble – celle de proposer des spectacles qui nous amènent à sonder, scruter, questionner avec vous la société dans laquelle nous vivons. Le théâtre a ce pouvoir, non seulement, de rendre sensible (visible, audible, dicible) le réel, mais aussi de « trafiquer dans l’inconnu », pour reprendre une expression chère à Rimbaud. 

Habituellement, chaque saison, j’aime changer les points de vue et les axes qui guident mes choix. Mais pour la première fois, j’ai ressenti la nécessité de revenir et de m’attarder sur une des thématiques de la saison précédente. Cela répond, très certainement, à un besoin vital, celui de saisir et d’exorciser l’incompréhensible violence des hommes. 

Est-il nécessaire de rappeler que la violence infuse tout notre quotidien, et particulièrement aujourd’hui, avec une acuité à nulle autre pareille ? Pour tenter de l’appréhender, je veux la traquer dans toutes ses formes, car elle est tout aussi bien frontale et évidente que subtile et sournoise. En conséquence, cette année, il m’a semblé nécessaire et urgent d’inverser les rapports de hiérarchie et de dominance de mes thématiques : c’est la thématique de la violence qui irriguera les trois autres, évidemment toujours au rendez-vous (« société en maux », « corps dans tous ses états », « étranger ? »).

Pour autant, je voudrais vous rassurer, même s’il est question de violence sous toutes les formes cette saison, les spectacles choisis pour vous restent des moments suspendus, à partager, pour rire, s’émouvoir, se réjouir et prendre part à la vie.

Nous vous invitons, donc, à découvrir notre nouvelle sélection de spectacles. Vous y découvrirez de nouveaux points de vue, de nouvelles écritures, de jeunes artistes, des compagnies plus aguerries, venant du Grand Est, de tout le territoire national ou d’ailleurs.

Lee Fou MESSICA